"Sainte-Thérèse... Prier pour Titine, pour Marcel et pour mon petit papa". Cette phrase sera accompagnée d'images mémorables du film dans mes souvenirs. "La vie en rose" ("La Môme" dans son payé d'origine) est un film biographique de la vie d'Édith Piaf, l'une des chanteuses françaises les plus célèbres du monde, reconnue pour sa personnalité et une voix hors du commun.
Le film est un peu mélangeant au début, car l'histoire de la vie de l'artiste nous est présentée pêle-mêle, mais assemblant côte à côte les moments ayant un certain lien. À la fin du visionnement, j'ai bien apprécié cette méthode, car le film aurait peut-être été ennuyeux si présenté chronologiquement. L'histoire de sa vie débute dans le film dans la rue alors qu'elle pleure. Sa mère, Annetta (Clotilde Courau), l'a laissée seule sur le côté du chemin afin d'aller chanter dans la rue pour gagner quelques pièces. Son père, en permission de l'armée, l'amène chez sa grand-mère, propriétaire d'un bordel, où elle aura tout de même les meilleures années de son enfance, grâce en partie à une prostituée nommée Titine (Emmanuelle Seigner). C'est dans ces années qu'elle perd la vue en raison d'une kératite et rencontrera son ange gardien, l'esprit de Sainte Thérèse de Lisieux.
Les parties du film traitant de sa vie d'adulte s'en suivent et font preuve de sa personnalité explosive, mais aussi de son grand talent encore brut. En 1935, elle est découverte dans la rue par Louis Leplée (Gérard Depardieu), gérant du cabaret Le Gerny's des Champs-Élysées, qui fera connaître sa voix. C'est le parolier Raymond Asso (Marc Barbé) qui la modèlera pour que le public l'aime encore plus. Entre tout cela, on découvre les hauts et les bas de sa carrière et ses amours tout aussi étourdissants, sa dépendance à la morphine et certainement sa santé très fragile. Dans la quarantaine, elle a l'air physiquement d'une petite vieille, mais avec encore toute sa tête. Alors que le film est certainement moyen, presque un cas d'avance rapide par moment, je vous mets au défi durant les quinze dernières minutes de la dernière nuit de retenir vos émotions. La Môme Piaf revit les images de sa vie, remplissant les épisodes qui semblaient ordinaires du film par de petites conclusions très intenses.
L'attrait de ce film n'est non seulement d'apprendre sur la saga de cette grande chanteuse, mais aussi de voir la merveilleuse performance de Marion Cotillard (l'actrice qui jouait le rôle de Lilly Bertineau la copine de Daniel Morales dans la série de films français Taxi). Ne vous fiez pas seulement à moi, mais aussi au Golden Globe, au BAFTA, au César et surtout à l'Oscar qu'elle a remporté pour ce même et unique rôle. Tous les âges de la santé fragile de l'artiste sont joués par Cotillard à la perfection. Il est tout de même étonnant d'apprendre que le studio TF1 a réduit son financement par trois à cause du choix de cette actrice, alors qu'on désirait la participation d'Audrey Tautou au rôle-titre. Cotillard fut activement soutenue par le réalisateur Olivier Dahan et le producteur Alain Goldman et peuvent maintenant se féliciter de leur entêtement! Il ne faudrait pas oublier non plus la performance des petites Manon Chevallier (Édith à 5-6 ans) et Pauline Burlet (Édith 8-10 ans), très complémentaires à Marion Cotillard.
J'ai entre les mains le tout premier disque Blu-ray 100% canadien! Cependant, nous pouvons être déçus lorsque nous regardons les caractéristiques techniques derrière le boîtier, alors que le seul élément haute définition est l'image. Le son est le même que sur le DVD, en Dolby Digital 5.1, et aurait probablement eu avantage d'être en PCM non compressé afin de donner le maximum de qualité à la voix de Piaf. Je dois souligner tout de même la qualité de cette piste et de son utilisation correcte de l'ambiophonie. Une autre déficience du disque elle l'absence totale de sous-titres qui auraient été très utiles pour comprendre quelques expressions françaises qui interrogeaient mes oreilles. Mais revenons à l'exclusivité de ce disque Blu-ray, soit une image haute définition, riche et détaillée, mais loin, très loin, des performances des tout derniers disques disponibles sur le marché, principalement par son utilisation de la compression MPEG-2. Prenez par exemple la séquence du cabaret Le Gerny's où l'audience arbore des clients vêtus de matériaux riches aux motifs variés, mais où la compression détruit le moindre détail qui aurait ajouté honneur au transfert. Il y aussi une constante grisaille dans les scènes sombres provenant probablement du négatif.
On nous propose quelques suppléments qui apparaissent d'abord sous la forme d'une revuette sur la production composée de près de la moitié de séquences du film, ce qui en réduit considérablement l'attrait. Cependant, on suit cela d'une revuette nommée "Piaf: Cet obscur objet de désir" qui nous propose une critique du film et de son actrice principale, de commentaires sur Piaf, sa vie et sa carrière, quelques extraits des livres écrits à son sujet et des apparitions sur scène de la vraie Piaf. La dernière revuette, c'est celle que j'ai le plus aimée. Son titre "La Môme à New York" m'avait fait espérer autre chose, mais je fus agréablement surpris d'avoir quelques commentaires Marion Cotillard sur le tournage, en plus de ceux du réalisateur/scénariste Olivier Dahan et du producteur Alain Goldman lors de leur passage à New York. Toutes ces revuettes, y compris une bande-annonce du film, sont présentées en définition standard.
Voilà un film qui va probablement être classé parmi les grandes recréations biographiques, mais malheureusement pas dans les grands crus des disques Blu-ray. Une qualité visuelle en deçà de ce qui se que nous aurions espéré, une sonorité et des suppléments offerts en qualité DVD (qui ne sont pas mauvais en soit) feront peut-être reculer les gens sur l'achat du disque par rapport à la version DVD.
| Film | 7 |
| Présentation | 6 |
| Suppléments | 6 |
| Vidéo | 6 |
| Audio | 7 |