Selon Martin Albert
27 décembre 2002

Elvis Presley, le King, a une petite histoire de neuf longs-métrages en onze ans chez Paramount de 1957 à 1967 : Loving You, King Creole, GI Blues, Blue Hawaii, Girls! Girls! Girls!, Fun In Acapulco, Roustabout, Paradise, Hawaiian Style et Easy Come, Easy Go. Assez productif! Cette critique rassemble la deuxième vague de films lancée par Paramount.

Girls! Girls! Girls!

Dans ce film, Elvis joue le rôle de Ross Carpenter, un guide de pêche, qui vit sur un voilier. Lorsque son patron prend sa retraite pour un état plus chaud, il décide de racheter le bateau qu'il a construit avec son père pour continuer la vie qu'il a toujours connue. Pour trouver l'argent nécessaire, il travaille sur un bateau de pêche le jour et chante dans un club le soir. Le même club où travaille son ancienne flamme Robin Gatner (Stella Stevens) et où il fait la rencontre de Laurel Dodge (Laurel Goodwin). Cette dernière a un penchant pour Ross et le pourchasse. Elle va même lui acheter le bateau qu'il désire afin que son attention soit sur elle, mais cela ne lui plaît guère.

Le scénario de ce film ne tient qu'à un fil. Dès le début, nous savons ce qu'il va arriver. Mon intérêt pour ce film est rapidement tombé au point mort. Ce film comporte une douzaine de chansons du très léger jusqu'aux grands succès dont "Return To Sender". J'ai trouvé que la chorégraphie des danseuses du numéro de la fin du film faisait très pitié.

Fun In Acapulco

Elvis est Mike Windgren, un homme qui vient de se faire mettre à la porte du bateau dans lequel il travaillait. Pas de trouble, il est à Acapulco! Il fait la rencontre du jeune Raoul Almeido qui lui trouve un emploi comme maître nageur et comme chanteur à un hôtel. Mais Raoul ne veut pas arrêter là avec son partenaire. Il leurre les propriétaires d'hôtel à donner des plus gros montants pour obtenir les talents de Mike. Pendant ce temps, Elvis cruise la femme toréador Dolores Gomez (jouée par Elsa Cárdenas) ainsi que l'assistante-directrice sociale du Hilton d'Acapulco, Marguerita Dauphin (jouée par la belle Ursula Andress).

Ce fut un plaisir de regarder ce film avec mon père pour deux raisons : il aime bien Elvis Presley et il est déjà allé au même endroit où le film a été tourné. Il me disait de se souvenir des montagnes, de la couleur de la mer, des plongeurs et de leurs prières. À ce qu'il paraît, Elvis n'était même pas à Acapulco pour le tournage du film. Tous ses plans auraient été faits sur des écrans bleus pour que ce soit plus sécuritaire pour le King. Évidemment, Elvis chante plusieurs chansons de sonorité latine et espagnole ainsi que quelques chansons pop incluant le succès "Bossa Nova Baby".

Paradise, Hawaiian Style

Celui-ci est le film le moins "con" des quatre films traités ici, mais tout de même pas son meilleur. Elvis joue le rôle de Rick Richards, un pilote d'avion qui a une très mauvaise réputation. Il charme les femmes partout où il va et cette réputation ne plaît pas vraiment aux lignes aériennes. Lorsqu'il est mis à pied de son dernier espoir, il se retrouve à Hawaii chez son ami Danny Kohana. Sans emploi, il décide de créer une compagnie dont le service sera d'apporter les touristes à des endroits que les avions ne peuvent se rendre. Danny ne veut pas s'embarquer (par expérience avec Rick), mais décide de céder lorsqu'il découvre qu'il y a une clientèle. Rick quant à lui convainc toutes ses anciennes flammes à lui envoyer des clients en échange d'un "grattage de dos mutuel". À cause d'une maladresse, sa licence de pilote est suspendue, mais cela n'est rien comparer à ce qu'il l'attend lorsque ses anciennes flammes découvrent le pot aux roses!

Le paysage est tout de même plus intéressant que l'histoire qui ne tient qu'en quelques lignes. Il n'y a pas vraiment de surprises dans le scénario, mais il fait bien passer le temps sans ennuyer. Elvis chante aux dix minutes dans ce film, neuf chansons au total. Ses chansons sont souvent accompagnées de démonstration de danse hawaiienne. Une des chansons ("Strop Where You Are") contient un effet visuel qui était probablement original à l'époque : à chaque fois qu'il dit "stop" dans la chanson, l'image gèle. Edith Head a fait, comme à son habitude, un excellent travail avec les costumes.

Easy Come, Easy Go

Elvis joue dans ce film le rôle d'un homme-grenouille, nommé Ted Jackson, travaillant pour la marine. C'est son dernier jour de travail et a comme mission de désamorcer une mine magnétique sous-marine. Sur place, il suit un câble coincé qui l'amène tout droit dans la cale d'un bateau qui a sombré et y découvre un trésor! Jo Symington (Dodie Marshall), une adepte du yoga, capte le regard de Ted. Il lui fait part de ses plans de chasse au trésor. Deux personnages scrupuleux tentent de dérober le trésor avec eux.

C'est un des nombreux films d'Elvis qui sont sur la ligne d'être bon et mauvais. Il est bon chanteur, mais franchement mauvais acteur. Cela résulte en un film d'action endormant avec cinq ou six chansons swingnantes. Nous avons droit dans ce film à une scène de yoga tout à fait déroutante du sujet principal. Captain Jack (joué par Frank McHugh) apporte un peu d'humour à ce film qui se prend un peu trop au sérieux.

Les quatre DVD en général

Toutes ces productions ont une image de belle qualité avec des couleurs chaudes et riches. Il y a un peu de points blancs, mais il faut les chercher pour les voir (donc, ils ne nuisent pas au visionnement du film). Les pistes sonores mono (encodées en Dolby Digital stéréo afin de pas tout le temps utiliser le haut-parleur central) sont bien ordinaires. La piste sonore Dolby Digital 5.1 utilise, quant à elle, tous les haut-parleurs lors des chansons, mais n'est qu'en stéréo pour le reste du film. Le menu de chacun des DVD est statique et ne présente que quelques photos tirées du film. La sélection des chapitres est également statique. Ces disques ne contiennent pas de suppléments, même pas de bande-annonce. Il y a une question quiz à l'arrière de la pochette du DVD, mais c'est bien tout ce qu'il y a de plus que les films sur ces titres.

Cotes