En compagnie de Michael Haneke, les frères Jean-Pierre et Luc Dardenne sont aisément les meilleurs cinéastes des 15 dernières années. Ils transforment des sujets simples en grands moments de cinéma, faisant vivre des expériences cinématographiques uniques. Depuis La Promesse en 1996, le nirvana pointe son nez à l'horizon, avec une Rosetta (1999) bénie des dieux et le superbe Le fils en 2002, facilement un des plus grands opus du dernier millénaire. C'est pourtant avec L'enfant en 2005 qu'ils ont mis la main la tant convoitée Palme d'Or. Comme c'est toujours le cas, le dernier-né "Le silence de Lorna" a remporté plusieurs prix sur son passage (dont celui du scénario lors du Festival de Cannes de 2008), tout en dévoilant une magnifique actrice répondant au nom d'Arta Dobroshi.
Lorna (Arta Dobroshi) est une Albanaise qui a réussi à immigrer en Belgique en épousant Claudy (Jérémie Renier), toxicomane à ses heures. La jeune femme doit toutefois encore beaucoup d'argent à Fabio (Fabrizio Rongione) qui lui propose de régler ses dettes en échange d'un nouveau mariage arrangé: cette fois avec un mafieux russe. Avant que cette idée se concrétise, Claudy devra toutefois disparaître de la circulation...
Le septième art de ces créateurs belges évolue lentement, mais sûrement. Il est toujours question de sujets sociaux, d'une peinture implacable d'un milieu défavorable et d'interprètes qui livrent des performances magistrales. C'est encore le cas de cette nouvelle œuvre d'art qui confirme le grand talent de Jérémie Renier, tout en faisant découvrir Arta Dobroshi. La comédienne séduit par son minois et sa grande force tranquille, évoluant dans une sphère complexe d'émotions, la plaçant sur une orbite quelque part en Émilie Dequenne et Déborah François.
Contrairement au récent L'enfant qui ne semblait pas toujours avoir le même souffle que les précédents sommets, "Le silence de Lorna" amène une eau nouvelle au moulin. Le récit est davantage écrit et l'effet de la caméra à l'épaule se fait nettement moins ressentir. Ce transfert vers la "normalité" ne brise en rien l'audace des metteurs en scène, dont le goût pour les évènements réalistes et naturalistes est cette fois accompagnée d'une finale presque magique et féerique qui reste longuement en tête.
Ce style implacable est toujours clairement définissable par ce soin esthétique de tous les instants. La puanteur et la laideur de la ville font rage avec cette image en demi-ton, ces couleurs sales et vides de sens, ces contrastes parfois trop sombres et ce grain ingrat qui ne donnent pas le goût de visiter ce coin de pays. L'apport musical est également mineur, apparaissant directement à l'écran (comme cette mélodie imparable de Joseph Arthur), laissant les pistes sonores francophones à la dérive (il y a tout de même des bruits de voitures) pour se concentrer sur les voix – généralement claires et compréhensibles – dont peuvent venir agrémenter quelques sous-titres blancs en anglais.
La splendide pochette rose et grise présente l'héroïne au sommet de sa grâce et de sa beauté. Dommage que le menu principal du DVD soit plus terne, avec une photographie similaire qui est statique et sans musique. La déception est encore plus grande avec cette absence presque totale de suppléments. Entre la bande-annonce originale et une série de publicités, il est aisé de faire le tour rapidement.
"Le silence de Lorna" est du cinéma de très grande qualité, à l'image de la filmographie des frères Dardenne. Il risque même d'intéresser le spectateur qui est inconfortable devant des drames humains bouleversants tant le traitement évite les excès en tout genre. Un des grands films des dernières années qui fera le plaisir de n'importe quel cinéphile.
| Film | 8 |
| Présentation | 4 |
| Suppléments | 1 |
| Vidéo | 6 |
| Audio | 6 |