Fenton (Matthew O'Leary – jeune) et Adam (Jeremy Sumpter) sont deux frères très proches. Avec leur père (Bill Paxton), ils ont réussit à former un noyau familial uni malgré le départ de leur mère. Alors qu'un certain niveau de stabilité vient d'être atteint, la révélation d'un ange vient troubler l'esprit du père de la famille. Dans cette apparition, l'ange lui demande d'accomplir une mission : tuer les démons de la terre. Heureux d'être un élu, il n'hésite pas à mettre au courant ses fils et à les faire participer activement dans cette mission.
L'ange dévoile des conditions particulières à cette mission: la liste des démons sera transmise par l'ange au besoin, Dieu fournira les armes nécessaires à la destruction, il ne faut pas révéler cette histoire à personne, etc. Ce qui est troublant dans cette histoire de démons, c'est qu'ils sont d'apparences humaines et vivent dans la communauté. Alors qu'Adam et son père embarquent à 100 milles à l'heure dans cette mission, Fenton n'hésite pas à mettre en doute la santé mentale de son père. Comment ne pas mettre en doute les visions saintes de son père ? Comment accepter de tuer un être humain du jour au lendemain ?
L'histoire est racontée par Fenton (Matthew McConaughey – adulte), plusieurs années plus tard. Il se rend au FBI pour signaler que son frère Adam est le tueur en série, nommé "God's Hand Killer", tant recherché par les autorités. Fenton raconte donc à l'officier du FBI l'histoire de sa jeunesse qui a amené Adam à tuer un bon nombre de gens. On se promène donc, habilement, du passé au présent.
Tout au long du film, on se pose plusieurs questions. Est que le père est fou ou recoit-il vraiment la visite des anges ? Est-ce que Fenton raconte la vérité sur son passé noir ? J'avoue avoir été assez troublé de voir les deux jeunes garçons se faire encourager par leur père à kidnapper des victimes et de les achever à l'aide d'une hache. Mais attention, ce n'est pas un film où qu'on montre l'horreur des meurtres. On ne verra pas de tête coupée ou des intestins qui pendent à l'extérieur de la victime. On joue plus sur l'ambiance et l'expression des comédiens. Les deux jeunes garçons sont très efficaces dans leurs rôles.
Le menu principal est statique et il est accompagné de la musique du film. Le genre de musique qui te met dans l'ambiance immédiatement. Il a bien une légère animation d'ombrage, mais elle n'est pas très évoluée.
La qualité vidéo est pratiquement sans reproche. Il n'y a aucune particules de poussières et le transfert est très bien réussi. La piste sonore Dolby Digital 5.1 est très dynamique et profite pleinement de l'ensemble de vos haut-parleurs. Pour un film d'ambiance, on ne pouvait demander mieux. Celle-ci nous permet d'embarquer dans l'environnement sombre du film. Cette édition de Christal Films propose également une piste sonore française en Dolby Digital 5.1. Elle est de très bonne qualité, mais la qualité du doublage, au niveau du choix des voix, n'est pas géniale.
Comme supplément, cette édition en offre une bonne quantité. Premièrement, il est possible d'écouter l'une des trois pistes de commentaires. La première est animée par l'acteur et réalisateur Bill Paxton qui parle surtout de son double rôle dans le film. Les artisans de la production Arnold Glassman (éditeur), David Kirschner (producteur) et Brian Tyler (musique) animent la deuxième piste. Le scénariste Brent Hanley occupe la dernière piste. Avec trois pistes de commentaires, il est évident que l'information se répète à quelques occasions. Toutefois, des détails intéressants se retrouvent sur chacune d'entre elles. Suffit de savoir avec quel point de vue on désire entendre les commentaires.
Il y a deux documentaires importants sur le DVD (sous-titrés en anglais et espagnol). Le premier est le documentaire sur la production. D'une durée d'un peu moins de 19 minutes, le documentaire est rempli avec beaucoup de scènes du film. Entre les scènes, il est possible de voir comment ont été crée certaines scènes, de connaître les inspirations du scénariste, de quelques scènes derrières les caméras, etc. Plus ou moins intéressant, surtout à cause du trop grand nombre de scène de film.
Le deuxième documentaire s'intitule "Structure d'une scène". Ce documentaire, d'une durée de 25 minutes, a été produit par "Sundance Channel" et il traite de l'évolution d'une scène du film. La scène en question, c'est celle commence par la promenade en voiture. Si vous avez quelque chose à voir comme supplément, c'est cette partie qui est la plus intéressante. Ils ont réussi à filmer une scène en voiture, qui roule dans la nuit (avec tous les jeux de lumières), sous la pluie sans que la voiture n'avance d'un centimètre. On appelle cette technique "Poor's man process". Le résultat est vraiment fantastique. Par la suite, la scène se transporte dans le "Rose Garden" où l'on voit la transformation du jardin.
Il est également possible de voir quatre scènes inédites (avec ou sans les commentaires du réalisateur). Je dirais que les scènes ne sont pas essentielles au film, mais elles sont pas mal intéressantes comme supplément, ce qui est habituellement assez rare. Pour finir, il est possible de voir la bande-annonce anglaise, une galerie de photos (40) et le scénarimages de trois scènes ("Armes divines", "L'ange", "Le shérif").
"Frailty" est un bon film qui permet de nous questionner fréquemment sur les agissements des personnages. L'ambiance est forte et à moins d'être immunisé contre l'horreur, certaines scènes ne vous laisseront pas indifférent.
| Film | 8 |
| Menu | 7 |
| Suppléments | 7.5 |
| Vidéo | 9 |
| Audio | 9 |