Cette expérience cinématique est un gros mélange visuel et auditif. Ils utilisent des paroles de chansons de toutes les époques dans leurs conversations dont des chansons des Beatles, de Nirvana, de Billy Joel, de U2, de Madonna, de Sting, de Whitney Houston, de The Police et plusieurs autres qui sont mis au goût du Paris de 1899. Juste ça vaut l'écoute du film! L'écrivain, une des deux vedettes du film, invente une chanson pour le spectacle qui ressemble étrangement à la chanson thème de The Sound Of Music. Et la prestation de "Like A Virgin" est à mourir de rire. Visuellement, je me demandais bien qu'est-ce que c'était cette affaire durant les cinq ou six premières minutes du film. Ça commence avec l'écrivain qui tape l'histoire avec sa machine à écrire et nous voyons comme des flash-back tout comme notre imagination peut créer. Quand nous essayons de nous rappeler quelque chose, plusieurs petits bouts se mélangent ensemble. C'est le look que le réalisateur a probablement voulu donner au film. L'utilisation de "blue screen" et de maquettes devait probablement être très intensive pour donner ce cachet imaginaire. Rien d'ordinaire.
L'histoire est celle d'un écrivain qui veut écrire sur l'amour mais fini par écrire une pièce de théâtre avec Henri de Toulouse-Lautrec et ses bohémiens. Ils veulent jouer leur pièce "Spectacular Spectacular" à la fameuse boîte de nuit cancan "Le Moulin Rouge". Rapidement, le film nous transporte dans une de ces soirées où les couleurs, la danse, la musique et l'érotique se succède. Toulouse-Lautrec tente avec succès de faire passer notre écrivain pour un Duc afin qu'il rencontre la populaire et extravagante Satine (merveilleusement joué par Nicole Kidman que je n'aime pas d'habitude). Après un tas de niaiseries, ils tombent amoureux l'un de l'autre alors que le vrai Duc de Monroth se pointe le nez! Grâce au menteries du patron du Moulin Rouge, Harold Zidler, le Duc sera dupé pour un bon petit bout. Satine est malade mais ne le sait pas (mais j'espère qu'elle s'en doute un petit peu quand même... Quand on crache du sang et que l'on perd connaissance tout le temps, il y a quelque chose qui ne va pas).
"Moulin Rouge" est sans contredit un des films les plus intéressants que j'ai eu l'occasion de voir cette année (et j'en ai vu du film cette année!). J'étais curieux de le voir mais sans vraiment d'empressement à le mettre dans mon lecteur DVD. Dommage parce que j'aurais pu vous faire partager ce bijou plus vite. Le Moulin Rouge existe vraiment à Paris depuis le 6 octobre 1889 où on y présentait des danses cancan. Tout comme dans le film, il a été transformé en théâtre en 1902 et a vécu de nombreuses transformations jusqu'à ce jour. Aujourd'hui, nous pouvons nous y rendre pour voir le spectacle "Féerie".
Retournons au DVD. Le menu est animé par une petite fée qui se promène. Il est décoré de façon à avoir un look ancien. L'audio associé aux menus est très intéressant. La sélection de chapitres n'est pas animée et peut être très lente sur certains lecteurs. Elle affiche quatre cases mais une seulement photo avec description à la fois. La qualité de l'image du film est excellente tout comme la performance des pistes sonores offertes. Il y a une piste DVS (Descriptive Video System) sur ce disque. Cette piste est pour avoir les personnes qui voient mal à apprécier le film. Ça décrit très en détail ce qui se passe. Intéressant à écouter les yeux fermés. Certains vont dire qu'ils auraient dû mettre une piste sonore française au lieu d'en mettre une pour les aveugles mais ils ont décidé que ça serait utile. Combien de gens vont vraiment s'en servir... je serais curieux de le savoir. Ce DVD double est transporté dans un boîtier de carton aux couleurs et format intéressant. Aussi flyé que le film lui-même.
Comme extras sur le premier disque du coffret, il y a une piste de commentaires avec Baz Luhrmann, Catherine Martin et Don McAlpine très technique et une autre sur l'écriture du film avec Baz Luhrmann et Craig Pearse. Il y a aussi une option nommée "Behind the Red Velvet Curtain" qui permet de visionner des détails historiques, technique et artistiques sur le film très bien montés lorsque que l'on voit la petite fée apparaître dans le bas de l'écran.
Le second disque contient tout d'abord un documentaire derrière les caméras avec des interviews des artistes de la production, plusieurs petits interviews avec les acteurs qui décrivent le personnage qu'ils interprètent, un interviews avec les scénaristes, une comparaison des différentes versions du scénario, des interviews sur l'édition du film, cinq scènes alternatives, quelques maquettes d'édition de scènes (je n'avais jamais entendu parlé de ça auparavant), des version allongées et multi-angles des danses, un documentaire sur la musique, une interview avec Fat Boy Slim, les vidéoclips des chansons "Lady Marmalade", "Lady Marmalade" live sur MTV et "Come What May", des petits documentaires sur le design en général (plateau de tournage, costumes, effets visuels, etc.) et toutes les bébelles du département de marketing (une galerie de posters, des photos de production, des bandes-annonces, un montage des émissions de nouvelles de divertissement qui parlaient du film et le vidéoclip "Lady Marmalade"). Des heures de plaisir. Si vous aimez le réalisateur, vous allez aimer toutes les interviews du disque car il est partout! Il y aussi une dizaine d'extras cachés qui consistent pour la plupart en des bloopers.
| Film | 10 |
| Menu | 6 |
| Suppléments | 8 |
| Vidéo | 9 |
| Audio | 8 |