Selon Sébastien Noël
31 décembre 2005

Lorsque Steven Spielberg se décida finalement à débuter le tournage du remake de War Of The Worlds et à repousser, une fois de plus, le quatrième volet de la série Indiana Jones, bien des cinéphiles étaient d'accord pour dire que c'était le réalisateur qu'il fallait pour refaire ce film, devenu un grand classique de la science-fiction. Après avoir récolté des recettes de 231 millions de dollars lors de sa sortie en salle, voilà qu'on nous sert le film sous deux formats; l'un édition régulière et l'autre, limitée qui comprend un disque supplémentaire rempli de bonis. C'est de cette dernière dont on parlera dans cette critique.

Tom Cruise y va d'une deuxième collaboration avec Spielberg après le fructueux Minority Report. Cette fois-ci en plus de financer le projet, il interprète le rôle de Ray Ferrier, un docker divorcé qui voit son week-end prendre une autre tournure lorsque son ex-femme vient lui porter son fils Robbie 17 ans, et Rachel 11 ans avec qui il vit des relations très épisodiques. Quelques minutes après l'arrivée de ses enfants, un mystérieux orage semble vouloir s'abattre sur la ville. Ray et les habitants de la ville assistent alors à un spectacle qui changera à jamais leur vie lorsque des machines hautement sophistiquées (qu'on appelera des tripodes) surgissent de la terre et anéantissent tout sur leur passage.

S'offrant quelques libertés par rapport au roman original de H.G. Wells écrit en 1898, et s'inspirant de la première version cinématographique créée en 1953 réalisée par Byron Haskin, tout en y ajoutant des éléments propres au cinéaste, "War Of The Worlds" version 2005 est le divertissement de science-fiction par excellence des dernières années. Il est vrai de dire que Spielberg a ajouté beaucoup plus d'émotion et de thèmes à son film qu'on en retrouvait originalement. La relation distante du père avec ses enfants qui se rapprocheront plus tard dans le film ainsi que la scène avec Tim Robbins, qui prouve que l'homme dans une situation de vie ou de mort, est tout simplement animal et égoïste. Le point fort de cette version est sans aucun doute les effets spéciaux. En 1953, l'équipe de production de l'époque a fait l'impossible pour réaliser effets spéciaux et des moments excitants avec les moyens techniques du moment. De son côté, Spielberg ne s'est pas gêné pour passer un coup de fil à son bon vieil ami George Lucas pour lui demander conseil afin de réaliser des tripodes vraiment effrayants! Une des grandes différences de cette version repose aussi sur la vision de l'extra-terrestre. Alors que l'on aperçoit très rapidement un petit Martien dans la version originale, on en retrouve plusieurs dans celle de Spielberg qui nous les montre plus d'une fois et avec un plan de caméra général. J'entends déjà certains puristes dénoncer Spielberg pour avoir montré l'envahisseur alors qu'on pouvait à peine entrevoir celui de 1953. Tout comme Spielberg, je répondrai à ces gens que le réalisateur d'E.T. n'a jamais prétendu vouloir faire un remake de la version de 1953 et qu'il est non seulement un grand amateur des œuvres de l'auteur H.G Wells, mais il a voulu transporter cette histoire originalement du 19ième siècle dans le contexte plus moderne d'aujourd'hui soit au 21ième siècle. D'ailleurs, cette version est beaucoup plus fidèle au roman de H.G. Wells que la précédente.

Côté bonis, vous serez servis! D'abord, un premier documentaire qui comprend des entrevues avec Steven Spielberg et Tom Cruise. Ils racontent comment est né le projet et leurs passions rencontrées lors du tournage. D'après leurs confidences, il semble qu'on aura sûrement droit à une autre collaboration entre ces deux grands du cinéma. Un autre court-métrage rejoint Spielberg sur le plateau avec le petit-fils et l'arrière petit-fils de H.G. Wells, Simon Wells qui avait lui-même refait le classique Time Machine en 2002. Ces derniers racontent à la caméra l'impact que cet homme a eu sur leur vie et sur le monde du cinéma et de la littérature. L'autre documentaire intitulé, "Steven Spielberg and the original War of the Worlds" est un des plus passionnants puisque les deux acteurs de la version originale, Gene Barry et Ann Robinson se livrent à la caméra aujourd'hui et raconte comment ils ont été approchés à l'époque par George Pal et Byron Haskin. Spielberg leur a proposé un petit rôle soit celui des parents de l'ex-femme du personnage de Tom Cruise, jouée par la jolie Miranda Otto. Ils ont accepté sans aucune hésitation. Une autre division dans cette partie des bonis se présente comme un documentaire sur les personnages du film. Le brillant scénariste David Koepp, Tom Cruise et Spielberg raconte comment ils ont voulu présenter le film et leur contributions afin d'éviter les clichés et de former des personnages profonds et qui ont quelque chose à raconter. Enfin, on retrouve un documentaire sur la prévisualisation, procédé animé, fabriqué par un logiciel qui permet de pouvoir analyser une scène avant de la tourner. On retrouve quatre autres parties qui expliquent différentes étapes de la production et finalement, un documentaire sur la musique composée par le grand John Williams qui après avoir visionné seulement que 60 minutes de la production avait déjà composé entièrement la bande sonore. Il est vraiment impressionnant dans son entretien nous racontant sa vision du film et explique les variances qu'il a apportées avec sa musique. Une galerie de photos vient compléter le tout.

Ce qui est vraiment apprécié des francophones pour une nouveauté distribuée par DreamWorks, est la présence habituelle d'une piste sonore française de grande qualité. Celle-ci est vraiment époustouflante offrant un jeu inégalable dans les 5 (point 1) enceintes de votre système de son. L'ambiance de la salle de cinéma est recréée avec grand souci. La qualité visuelle va aussi dans ce sens puisque les contrastes sont légèrement accentués pour pouvoir différencier certains passages dans l'obscurité. Je m'étais rappelé au cinéma que ces scènes avaient été difficiles à discerner. Le boîtier de présentation de l'édition limitée est vraiment joli et attirant présentant un dessin en 3-D. Les menus sont animés par des images-clés du film et la musique excitante de John Williams. Notons que tous les bonis peuvent être visionnés avec des sous-titres français, anglais et espagnols.

Avec les attentats du 11 septembre et les conflits entourant la bombe nucléaire que certains pays veulent se doter, ce film arrive à temps pour nous faire prendre conscience que la sécurité est importante et que lorsque des évènements apocalyptiques comme celui-là surviennent, il faut alors se tenir debout et ensemble.

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